في عالم التعبير الإبداعي، غالباً ما تتجلى التجارب المعاشة في شكل فن. "لا بد لي من الاعتراف بأن الأحداث الاجتماعية والسياسية في التاريخ المعاصر للشرق الأوسط، ولا سيما في إيران، كانت دائماً جزءاً من فني. فهي ليست مجرد أحداث تاريخية، بل هي جزء مهم من تجربتي الحياتية التي تشكل تعبيري الفني"، يوضح الفنان الإيراني بهرنج سمدزاديجان. تتسم رحلته الإبداعية المتشابكة بعمق مع التاريخ المضطرب للشرق الأوسط، وغالباً ما تتسم أعماله بالألوان النابضة بالحياة وتصوير ألسنة اللهب والأشكال الهندسية، مما يعكس انخراطاً عميقاً في المشهد السياسي في المنطقة. يعرض الفنان حالياً سلسلته النيران تحت السماء المزهرة في غاليري ليلى هيلر في السركال أفنيو، ويتحدث الفنان إلى موجيه عن كل ما يتعلق بالفن والسياسة.
تعود جذور رؤية سمدزاديجان إلى تقاليد رسم المنمنمات الفارسية، وهو شكل فني كان مرتبطاً في السابق بالفن البلاط والأرستقراطي. "ما يأسرني حقًا في فن المنمنمات الإيرانية ليس الأساطير الميتافيزيقية التي غالبًا ما تحيط به، بل الطريقة الفريدة التي بنى بها الفنانون هندسة العناصر والتقسيمات داخل تكويناتهم. ولم تكن هذه مجرد مواضع عشوائية، بل كانت مصممة بعناية لتعكس القصص المفردة أو المتعددة التي تحتويها اللوحة." * يستكشف سمدزاديجان التفاعل بين السرد والشكل، مستوحياً من هذه التراكيب في المنمنمات الإيرانية. يتعمق في أعماله في مواضيع معقدة من التاريخ والذاكرة والحالة الإنسانية، وغالباً ما ينقل روايات متعددة داخل تكوين واحد.
"أقدّر أيضًا تجربة العمل مع المواد السائلة التي غالبًا ما تؤدي إلى حوادث غير متوقعة ولا يمكن السيطرة عليها. هذه الحوادث، بعيدًا عن كونها غير مرحب بها، يتم احتضانها لأنها تضيف عنصرًا فريدًا وغير متوقع إلى عملي"، كما يقول لـ MoJEH. يعكس احتضان ما هو غير متوقع، خاصة من خلال استخدام الألوان المائية، فهمًا للطبيعة غير المستقرة للتاريخ نفسه. "منذ سنوات، قررت تغيير وسيط الرسم من الزيت والأكريليك إلى الألوان المائية، مدفوعاً بالتاريخ السياسي. في ذلك الوقت، كنت أعتقد أن كل التغييرات السياسية والتاريخية تبشر بحياة أفضل ومدينة فاضلة في المستقبل. ومع ذلك، أدركت أن كل قرار غير متوقع وحادث غير متوقع يغير مسار التاريخ. لا يمكنك أبدًا العودة إلى الوراء ومحو الأخطاء. لهذا السبب اخترت العمل بالألوان المائية. بغض النظر عن مدى دقة تخطيطك أو حسابك لنواياك في البداية، ستكون هناك دائماً حوادث غير متوقعة. أنا أتقبل هذه الحوادث، مدركاً أنه لا يمكنك العودة إلى مسار محدد مسبقاً بمجرد تغييره. وهذا يشبه بالنسبة لي العلاقة المستمرة بين الوجود والتاريخ."
تبرز النار كرمز قوي في أعمال سمدزادزاديجان التي تجسّد الدمار ومرونة الأمل. "تقول سمدزادزاديجان: "أثناء دراستي للنيران في لوحات المنمنمات الإيرانية والهندية، أدهشني كيف ترمز النار إلى معانٍ معقدة مثل الدمار والتحول والتجديد، ولكل منها دلالته الثقافية والفنية الخاصة.
عندما سُئل الفنان عن الإلهام وراء سلسلته نيران تحت السماء المزهرة، تحدث الفنان عن علاقته بالحرب وبالمنطقة. "بينما كانت الأزمات تتكشف في لبنان وفلسطين وإيران وسوريا، وجدت نفسي أتأمل في تجربتي الخاصة التي نشأتُ فيها خلال الحرب العراقية الإيرانية. تركت هذه الحرب التي عشتها في طفولتي أثراً لا يمحى في نفسي. علاوة على ذلك، أصبحت حالة عدم اليقين والاضطرابات المستمرة مألوفة جداً بالنسبة لي كإيراني. وردًا على ذلك، أصبحت النار موضوعًا أساسيًا في أعمالي. تجسد النيران تحت السماء المزهرة ثنائية الأزمة والوعود المستمرة بالنمو والحرية. ويؤكد على التعايش الملهم بين اليأس والأمل، حتى في أحلك اللحظات".
تتجاوز الممارسة الفنية لسامادزاديجان حدود التعبير الشخصي. إذ ينخرط الفنان بنشاط في عالم الفن بصفته قيّمًا ومعلمًا يستكشف التراث الثقافي المشترك للشرق الأوسط. "أواصل العمل على لوحات جديدة سيتم عرضها في المعارض الجماعية والمعارض الفنية المستقبلية. وفي الوقت نفسه، أعمل أيضاً على خطط تنظيمية للمستقبل. وتتضمن هذه الخطط معارض مواضيعية تتعمق في الجذور الثقافية المشتركة لفنانين من الشرق الأوسط وباكستان والهند ودول أخرى." يختم صمدزاديجان. اعرف المزيد
